文學創作最終能站在巔峰上的人并不多，當然，我所言“不多”不代表沒有，任何人都無法預知自己的未來。但有一點是相同的，即付出與得到是成正比的。汪國真有兩句詩說得好：“沒有比人更高的山，沒有比腳更長的路。”道理說得通俗明了，其中的哲理卻恰恰是對文學創作的一種印證。
我想強調的是，文學創作不只是投入和產出那么簡單，那些站在巔峰上的人，每個人的成長都有自己的風骨呈現，他們固然也在行走、攀援，但他們是在行走中完成蛻變，在攀援中超越自我。他們自始至終都在和靈魂中的小我決斗。由此，我想到了格局一詞，也許你的身上不乏韌性、頑強、靈氣，但你少了格局，或者說沒有培育出自己的格局，那你的氣場就十分狹小。大家之作，首要的是格局，猶如一幅山水。格局小的畫家，結構局促，在他的作品中你領略不到高山仰止的宏偉，而格局大的畫家，筆下的林泉丘壑入眼便能撼動你的靈魂，這樣的筆墨是有情懷的，有情懷則氣韻生成。王國維有段話被很多人引用，他說：“古今之成大事業、大學問者，必經過三種之境界：‘昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。’此第一境也。‘衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。’此第二境也。‘眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。’此第三境也。”王國維所言說的境界，其實就是一個人的格局。境界的升華，就是格局的拓展和延伸。名家不是靠作品的數量壘出來的，你縱然筆耕不輟，著作等身，但你產出的都是平庸之作，那又有什么價值可言呢？中國現代作家中，茹志鵑的作品不多，叫得響的就一篇《百合花》，但這篇作品所散發出的藝術魅力是永恒的，我在孩提時代聽老師讀過，前幾天在大學本科教材中又讀到，那鮮活的情感，血肉飽滿的人物，依然掀動著我內心的潮汐……格局受地域限制，這是客觀的，但人的主觀努力卻可以完成自我升華，這樣的事例不勝枚舉。陳忠實、賈平凹他們的風格迥異，地域的烙印十分明顯，但他們都突破了自身，完成了一種地域的超越，這就是格局的運化。賈平凹的作品以陰柔居上，文體秀雅、渾樸自然，但他從地域中汲取了大量的養分，由此，他的陰柔根須堅實、枝干挺秀。安康位于漢水之濱，自然環境對一個人的格局生成是有影響的，風尚決定風格，也決定格局，我們的作品都偏于陰柔、偏于秀雅，缺少那種帶有硬度的東西，或者說缺少那種粗糲、狂放、雄渾的內在張力。很多作品在“秀”上雕琢，體態纖柔，根須膚淺，出產的東西一直打著地域的印記，內蘊被鉗制，氣韻無法循環和貫通……這顯然是沒有格局的，它可以說是好作品，好在文通句順，但僅此而已。作品的風格，不是人為的做作，無論是陽剛或是陰柔，它投射出的是一個人在蒼茫世事中最本真的體悟，這種體悟常常勘破心靈的遮蔽，讓思想躥出地表，與宇宙接通，漸次靈性開始游走。這游走的靈性就是格局，有格局的作品無論何種風格，它都有張力生成。于是，秀雅就有了根骨，就有了豐沛充溢的氣血……
人可以高看自己，但不可高估自己。高看是人格的層面，而高估則是虛榮的表現。安康文學創作整體上路子狹窄，小制作居多。太過自戀的心態，讓很多創作者缺乏理性的審視，有人非但高看自己，而且高估自己。他們把“量”和“質”完全混淆，以媒體發表為檢測杠桿，陶醉于“量”的疊加。追求上稿率這沒有錯，但我們是否多一點對自己心靈的反觀，多一點對情感的精細揣摩，多一點哲理的思索……走穩是為了更好地走快，快而穩才會磨礪出性子，作品才會出格局。文學創作不是游戲，也不是雜耍，說文學是神圣的，是因為它背負著一種責任，一種教化的功能。因此，走進作品的文字，不是模板的拼湊，不是積木的堆砌，它應該是有氣息的、有生命的，它跳動著作家的心跳，呼吸著作家的呼吸……
文學需要批評，批評與創作是文學這架馬車上不可或缺的輪子。文學的前行，既要有創作也要有批評。這兩年，我們的批評功能基本上沒有很好地體現出來，批評沉湎于標簽化的語境中，尤其對一些作家的作品，過度溢美，解讀缺乏學理支撐，似是而非的語言充斥文本。批評如果成為文學的附庸，那它還有什么功能可言。文學批評是以文學鑒賞為基礎的，但現在很多人把好聽的話、入耳的話當做一種鑒賞，于是作家聽了如飲醇醪，飄飄然不知所以。批評不是尖刺，而是燈盞，批評可以說狠話，但狠話應該是諍言，既能振聾發聵，又能撥亮內心的焰火……
作家和批評家沒有絕對的分界線，更沒有高低之別。作家要有格局，批評家亦然。銳利的批評是建立在成熟的、健全的學理之上的。批評是燈盞，這盞燈不只照亮了作家眼前的路，眼前的路誰都能看清，批評這盞燈，應該站在精神的高岸上，看見遠方的遠方，同時，能為作家提供方向性指引……
培育自己的格局，安康文學任重道遠！
